"…В момент просветления вчерашний мочеполовой
функционер
имеет шанс начать действительно человеческую жизнь,
лишенную
привязанности к чему бы то ни было.
Ведь одно дело, когда мы приносим себя в
жертву ради спасения своего курятника,
прикрываясь словами 'честь', 'родина', 'долг',
и совсем другое - когда нам доступен подвиг,
лишенный гормональных оснований.
А может, подвиги и вовсе не нужны?"
Густав Водичка
фрагмент №1:
фрагмент №2:
фрагменты в RAR-архиве
муз. Екатерина и Егор Абрамовы (гр. «СамиПоСебе»)
(96 kbit, Stereo; общ. звуч. демо 14:23; 8,61 Mb
полное звучание 45:42)
«Ллео, негодяй! – писал я Леониду Кагановув период работы над постановкой, –
Что же ты такое создал?!
Я ревел, когда читал этот рассказ, плакал, когда делал сценарий, у меня слезы
текли, когда я вел запись. И сейчас, на монтаже, у меня глаза мокрые!..»
И это правда. Рассказ «Эпос Хищника» потряс меня своей глубиной – и
одновременно трогательной нежностью, мощью – и какой-то удивительной
незащищенностью. Рассказ, написанный кровью сердца...
Читая его, я уже слышал постановку, текст сам просился в звук. Оставалось
совсем немногое – всего лишь записать его.
Однако работа сильно затянулась. Создание радиопостановки по «Эпосу...» (равно как и
еще одного радиоспектакля, по другому рассказу Каганова, «Хомка») велась между
заказами, в свободное время, с большими перерывами. И в результате растянулась
более чем на год.
И тем не менее результатом я остался доволен как никогда.
В рассказе всего два персонажа: фельдшер звездолета и инопланетная разумная
зверушка-вегетарианец Глайя. На роль фельдшера я пригласил Александра Зюзина из
театра-студии «Тампль» (до этого Саша участвовал в моих постановках, но это его первая
большая работа в «Аудио Театре»). Его голос, как мне казалось, идеально
подходил для этой роли; кажется, я не ошибся.
С Глайей было немного сложнее.
Инопланетное существо, за сутки выучившее русский язык,
вегетарианец – хотелось придумать какой-нибудь особый акцент, выбрать необычный тембр
голоса... И я вспомнил о давней своей знакомой Евгении Стышнёвой (на
момент записи Женя –
редактор одного популярного в Москве досугового издания) – у нее интересный,
необычный голос, к тому же ее речь почти лишена звука «р», звучит это очень
трогательно и вполне вегетариански.
Я отправил Жене по e-mail ссылку на рассказ. Она перезвонила минут через
двадцать в полном восторге: «Я – Глайя!»
И все-таки понадобился еще один голос – для эпиграфа (из Марка Равенхилла). Его
прочел режиссер упомянутого уже «Тампля» Никита Коледин.
С записью особых проблем не возникло. Саша легко вошел в роль и прекрасно
прочел как авторский текст, так и свою часть диалогов (чтобы роль и речь от
автора не сливались, они были слегка по-разному обработаны эквалайзером и
холлом). Что касается Жени, то из нее получилась замечательная обитательница
планеты Юта – но все же сквозь мягкость Глайи порой пробивалась сильная женщина
Евгения Стышнева. И тогда я останавливал запись:«Женя, прочь мясо из голоса!
Никакого мяса! Только огромные глаза, бархатные уши, пушистый хвост! Глайя не
умеет обижаться, сердиться – но умеет объяснять и удивляться. Она мирна и
любопытна...» Замечания принимались к сведению, «мясо» исчезало – и вновь я
слышал голос маленькой юты...
Голос Стышневой я немного изменил – сделал его чуть выше и подмешал к нему его
же копии, выше на тон и на два (примерно процентов по 10); и без того интересному голосу Жени это придало некоторую ирреальность, «инопланетнотсь».
В саунд-дизайне постановки использовано совсем немного шумов: открывающиеся
двери бокса (звук лифта на собственной лестничной площадке), защелки автоклава
(фиксация флоппи-диска в дисководе), ветер из шумотеки.
Единственное, над чем пришлось поработать отдельно – взрыв корабля в самом
начале (сразу после эпиграфа); получился он из наложения нескольких разных «бабахов»,
звука грома и салюта (шорох падающих ракет которого перетекает затем в музыку)
плюс сэмпл праотца синтезаторов «Sinty-100».
Плюс несколько звуков, без особых сложностей созданных стандартными средствами
Cool Edit Pro 2 (тоновый синтезатор, ревер, динамический эквалайзер, фазовращение), которые слегка дополнили музыку.
И о музыке этой постановки необходимо сказать отдельно.
«Эпос Хищника» стал первым моим спектаклем, в котором звучит только
эксклюзивная музыка – вся она написана специально для этой работы
Екатериной и Егором Абрамовыми из группы «СамиПоСебе».
С Абрамовыми я познакомился по случаю еще до начала работы
над «Эпосом...»; понравилась и музыка их группы, и то, на чем она создается –
мощный высококачественный синтезатор «Kurzveil K-2661» (на подобном «Курцвайле»
работает «Pink Floyd» – на почве любви к которому мы и сошлись с Абрамовыми). Я
предложил ребятам попробовать поработать вместе, им понравилась и идея, и
рассказ. Сценарий был размечен под музыку, я отдельно свел диалоги – и мы
вместе выбирали музыкальные темы, основное звучание, которые предполагалось
использовать в постановке.
Катя и Егор написали цикл композиций, большая часть которых была использована в
этой, в общем, небольшой (неполные 50 минут) постановке – причем если в первых
двух, относительно спокойных, частях используется всего несколько тем, то в
самой драматичной последней они сменяют быстро друг друга, следуют одна за
другой, местами даже наползают одна на другую, усиливая напряжение.
Повторюсь: я очень доволен этой работой; спасибо всем – Жене, Саше, Никите,
группе «СамиПоСебе» – благодаря кому этот проект оказался осуществлен, и
осуществлен именно так.
Не могу не отметить и еще одного человека – моего друга и ассистента Евгению
Шелехову, без которой эта работа могла и не состояться вовсе. Ей я и посвящаю
свою аудиоверсию рассказа Леонида Каганова
«Эпос Хищника»...